© Все права защищены. Использование материалов допускается при указании источника.

Музыка свободы

Беларуская независимая музыка за последние десятилетия прошла путь от полуподпольных рок-клубов и первых фестивалей до больших концертов, «чёрных списков», дворовых выступлений и эмиграции. Менялись поколения, жанры и площадки, но независимая сцена оставалась территорией свободы.

30 сентября 2026

В очередном «Адліке» вспоминаем, как она формировалась, как государство пыталось её контролировать и как для каждого нового поколения она становилась музыкой протеста.

«Неформат»

В Беларуси независимая сцена начала формироваться во второй половине 1980-х. Тогда всё больше молодых музыкантов отказывались играть по советским музыкальным канонам, искали собственные формы самовыражения и ориентировались на западные примеры и образцы.

Группа «Kiss»

Они стремились абстрагироваться от окружающего «совка» – его серости, цензуры и жизни по навязанным Партией правилам. Так среди позднесоветской действительности зарождался беларуский рок, ставший позднее самобытным явлением.

В 1980-х для выхода на сцену ещё нужно было показывать тексты худсоветам и согласовывать выступления. Но молодые музыканты хотели быть независимыми: играть что нравилось им, петь о том, что их действительно волновало, и при этом – по-беларуски.

Беларуский язык в их песнях уже не был фольклорной декорацией или обязательным номером среди дюжины русскоязычных композиций к очередной советской дате. Наоборот, он становился своеобразным маркером несoветскости.

«Бонда» одной из первых начала играть альтернативный рок на беларуским языке.

Группа «Бонда»

Вскоре «Мроя» Лявона Вольского из студенческой любительской группы, превратилась в одно из главных явлений новой беларуской сцены, а новополоцкий «Мясцовы час» показывал, что рок-группы рождаются не только в столице.

Группа «Мроя»

Уже в конце 1980-х – начале 1990-х столичный «Уліс» смог выйти за пределы Беларуси: группа звучала вполне по-западному, записывала альбомы в Польше, выступала в Германии и на крупных европейских рок-фестивалях.

Группа «Уліс»

Одной из главных площадок новой беларуской музыки стало «Басовішча». Первый фестиваль прошёл летом 1990 года возле Грудка под Беластокам и на несколько дней превратил лес у беларуска-польской границы в пространство свободы, где беларуская мова, национальная символика, рок и альтернативная культура стали, пусть и на несколько дней, естественной частью окружающей жизни. Событие оказалось настолько значимым, что со временем превратилось в ежегодную традицию, продолжавшуюся десятилетиями.

Группа «Крама» выступает на «Басовішчы» в 1992 г.

Неудивительно, что рокеры несшие этот дух, активно поддержали провозглашение независимости в августе 1991. Новая Беларусь вдохновляла многих.

По воспоминаниям участников, атмосфера того времени была пропитана свободой, креативом и творчеством – тем, что сегодня назвали бы «классным вайбом».

Несмотря на экономические трудности, это были годы энтузиазма и больших надежд, что находило свое проявление в музыке. Новые группы и музыкальные инициативы возникали буквально как грибы после дождя.

В 1992 году в Минске прошёл «Фестиваль в защиту музыкальных меньшинств», где за два дня на его сцене выступили более двух десятков групп. Вместе с музыкантами, известными ещё с позднесоветского времени, выступили молодые «Нейро Дюбель» и «Ляпис Трубецкой».

Группа «Нейро Дюбель» в начале 1990-х

В 1993-м стартовал «Рок па вакацыях» – фестиваль в парке Челюскинцев, приуроченный к окончанию лета и началу нового учебного года, собравший тысячи студентов и старшеклассников.

Группа «Gods Tower»

Рок сцена того времени была на любой вкус: гомельский «Gods Tower» играл тяжёлый рок, «Крама» - «самотны блюз», «Нейро Дюбель» - панк, а «Камелот» – в своём творчестве обращался к романтическим средневековым сюжетам ВКЛ.

Рок выходит на улицу

В середине 1990-х у беларуского рока появилась собственная FM-площадка – «Радыё 101,2».

Полностью беларускамоўная станция объединила новости, современную беларускую и зарубежную музыку, а также авторские программы о роке. Здесь работали Лявон Вольскі, Кася Камоцкая и Зміцер Падбярэскі. Радио быстро стало популярным в столице и превратилось в важную часть новой культурной среды.

Коллектив «Радыё 101,2»

Очевидно, такая независимость нравилась не всем. В августе 1996 года власти закрыли станцию под формальным предлогом помех для милицейской радиосвязи. 30 августа редакция получила факс с требованием прекратить вещание с 1 сентября.

Политические события всё сильнее влияли и на музыкальную сцену. К концу 1990-х музыка и культура, которые не хотели служить государственной идеологии, постепенно вытеснялись на периферию.

Первые запреты начались после референдума 1995 года. Кася Камоцкая и «Новае Неба» записали песню «Президент, иди домой».

Кася Камоцкая

Запись сделали на студии Беларуского радио, но после этого группу перестали приглашать в эфир. В 1996 году в запланированный срок не вышел клип «Крамы» на песню «Гомельскі вальс», посвящённую десятой годовщине Чернобыльской катастрофы.

Группа «Крама»

17 октября 1999 года в Минске состоялся Марш Свободы. На улицы вышли десятки тысяч людей. После разрешённой части акции колонна двинулась дальше, но путь ей перекрыли милиция и ОМОН. Начались жёсткие столкновения, были раненые.

Марш Свабоды в 1999 г.

На фоне этих событий авторы проекта Stoplukafilm выпустили «Необычный концерт» – мюзикл из восьми музыкальных клипов, в которых песни «Крамы», N.R.M., «Новага Неба», «Нейро Дюбеля» и других групп соединялись с документальной хроникой Марша.

В проект также вошли кадры уличного сопротивления, кадры уличного сопротивления, снятые начиная с весны 1996 года.

YouTube тогда ещё не существовал, поэтому «Необычный концерт» распространялся на VHS-кассетах. Их переписывали, передавали из рук в руки, везли в другие города и за границу. Государство уже практически полностью контролировало эфир, но не могло проконтролировать каждый видеомагнитофон и каждую кассету.

На Марше Свободы-2, несмотря на лютый холод после выступлений политиков на сцену вышел «Нейро Дюбель» согревать участников творчеством.

Марш Свабоды-2 в 2000 г.

Но если митинги оппозиции уже разгоняли, а активистов садили на сутки, то музыкант не поддерживающий власть всё ещё мог оставаться в публичном пространстве. Концерт могли сорвать, песню – не поставить в эфир, но нелояльность ещё не означала полное исключение из профессии.

В 2000-е правила начали меняться. Творчество всё чаще рассматривалось как канал влияния на молодёжь, а независимый музыкант – как потенциальная политическая проблема.

Поворотной датой стало 21 июля 2004 года. В этот день на площади Бангалор прошли митинг и большой концерт, приуроченные к десятилетию пребывания Александра Лукашенко у власти. Выступали «Палац», Drum Ecstasy, «Нейро Дюбель», N.R.M., ZET и другие.

Протестный концерт на Площади Бангалор 21 июля 2004 г.

Мероприятие было оппозиционным, но официально разрешённым городскими властями. Музыканты – вышли на согласованную сцену.

Однако вскоре на площадке отключилось электричество. Музыканты стали играть без аппаратуры, а люди подхватывали песни.

Концерт закончился, но уже на следующий день стало понятно – даже согласованное властями мероприятие не спасло его участников от последствий.

Время «чёрных списков»

После концерта на площади Бангалор выступления музыкантов-участников начали отменять, а их песни исчезли из государственного радио и ТВ.

Лидер группы «Палац» Олег Хоменко

Олег Хоменко из «Палаца» лишился программы на телевидении, Александр Помидоров – работы на СТВ. Концерты N.R.M. и «Нейро Дюбеля» срывались один за другим.

Александр Помидоров

Спустя время артисты написали открытое письмо, в котором связали давление со своим участием в июльском концерте. Однако официального документа под названием «Чёрный список беларуских музыкантов» никто так и не предъявил. Он и не был нужен.

Система работала через телефонные звонки и устные указания. Площадка внезапно обнаруживала проблемы с проводкой. В клубе неожиданно начинался ремонт. Организатор не получал гастрольного удостоверения. Радиостанция переставала брать песни в эфир.

Так государство научилось выключать музыку без публичного запрета и без необходимости что-либо объяснять слушателям.

Одновременно власти решили увеличить долю «беларуской музыки» в радиоэфире: сначала станциям ввели квоту в 50%, а с 2005 года подняли её до 75%.

На самом деле противоречия здесь не было. В официальном понимании «беларуская» музыка означала прежде всего продукт, произведённый в Беларуси лояльными исполнителями, а не независимую культуру. Государство боролось не с роком как явлением, а с «крамолой» и нелояльностью.

Со временем «чёрные списки» чередоваться с оттепелью, когда на период музыкантам вновь разрешали выступать.

Показательна в этом смысле история Сергея Михалка. К середине 2000-х «Ляпис Трубецкой» стал одной из самых популярных групп на постсоветском пространстве. Ироничные песни, яркие клипы и заводная музыка собирали полные концертные залы, а регулярные появления на телевидении превратили Михалка в настоящую звезду.

Группа «Ляпис Трубецкой» в начале 2000-х

Во второй половине 2000-х Михалок резко изменился – и внешне, и творчески. Альбом «Капитал» 2007 года уже и близко не напоминал прежнего Михалка и был построен на политической сатире, а «Манифест» 2008-го уже звучал как открытый вызов власти.

Группа «Ляпис Трубецкой» в начале 2010-х

При этом острые песни исполнял один из самых узнаваемых беларуских артистов, кумир миллионов, который в своем новом творчестве открыто романтизировал протест и говорил о власти как о порочной «системе».

В октябре 2011 года, после резких высказываний в адрес Лукашенко, Михалка вызвали в прокуратуру Минска. Там проверяли, содержится ли в его словах состав преступления. Уголовное дело оставили «подвисшим», а творчество группы оказалось под негласным запретом.

В 2014 году «Ляпис Трубецкой» прекратил существование, а Михалок создал новый проект – группу BRUTTO с еще более протестной повесткой.

Группа «BRUTTO»

Неудивительно, что он поддержал «Майдан» и переехал в Украину. Беларуская сцена была закрыта, а большинство концертов проходило за пределами страны куда стали выезжать в туры тысячи беларусов.

Короткая оттепель 2016–2019 годов не изменила общей картины: 2020 год поставил точку на любом музыкальном инакомыслии – более 2000 деятелей музыки и культуры попали в чёрные списки. Не простили и Михалка: в августе 2026 года Минский городской суд заочно приговорил его к четырём годам колонии по статьям о разжигании вражды и оскорблении президента.

Когда музыка разошлась по дворам

Вспоминая 2020 год, стоит отметить феномен, который ещё предстоит изучать музыковедам. Общая атмосфера «перемен» и массовые протесты вызвали мощный творческий подъём. Десятки если не сотни исполнителей вышли на улицы и во дворы к беларусам со своим творчеством. Причём это уже был не только рок: звучали техно, электроника, рэп, народные песни, дворовая акустика и большие импровизированные хоры.

6 августа 2020 года два минских звукорежиссёра, Кирилл Галанов и Владислав Соколовский, включили на официальном городском мероприятии песню Виктора Цоя «Перемен!». Музыку вскоре отключили, но собравшиеся продолжили петь её сами. За этот поступок обоих на следующий день приговорили к 10 суткам ареста. Этот эпизод стал одним из первых символов музыкального сопротивления 2020 года задавшим тренд.

Кирилл Галанов и Владислав Соколовский

Вскоре во дворе на Червякова появился знаменитый мурал с изображением двух звукорежиссёров. Рисунок неоднократно закрашивали, но жители восстанавливали его. Так двор получил название «Площадь Перемен».

Многие участники маршей помнят Папу Бо – клубного диджея Александра Богданова, который креативно подошёл к протестам и выходил на марши с портативным пультом. Он играл прямо в толпе и транслировал свои сеты в интернет. Позже такие выступления продолжились в минских дворах.

Диджей Папа-Бо во время протестов в Минске в 2020 г.

Люди проявляли несогласие и солидарность в самых разных форматах. Одним из них стали дворовые встречи соседей. Осенью 2020 года протест разошёлся по жилым кварталам. Дворовые чаты договаривались о концертах, соседи тянули удлинители, приносили колонки и чай, вывешивали собственные флаги. Пространство между подъездами на один вечер превращалось в клуб, площадь и креативное общественное пространство.

В одном дворе мог выступать известный коллектив, в другом – сосед с гитарой, в третьем – хор. Звучали «Купалинка», «Муры», «Тры чарапахі», «Воины света» и новые песни, написанные уже после августа. Часть этого репертуара пришла из беларуской рок-традиции, часть – из народной культуры, а часть рождалась буквально на глазах.

Дмитрий Войтюшкевич выступает во время одного из дворовых концертов в Минске в 2020 г.

Сцена и зал поменялись местами. Зрители сами становились организаторами, звукорежиссёрами, охраной и иногда исполнителями.

Власть быстро поняла опасность такого формата. Под давление попали музыканты, организаторы и сами жители дворов. Концерты разгоняли, участников задерживали. Александр Помидоров был задержан на сутки. Папа Бо прошёл через арест, избиение и заключение, а затем уехал из Беларуси.

Репрессии режима против беларусов

Но одним из самых заметных музыкальных голосов тех дней 2020 года стала рогачёвская группа TOR BAND. Её песни «Мы не народец», «Хто, калі не ты?» и «Жыве» стали саундтреком той осени и звучали буквально из каждого утюга. В 2022 году трёх участников группы задержали, а в 2023-м приговорили к срокам от семи с половиной до девяти лет колонии.

Группа «TOR BAND»

К зиме открытые дворовые мероприятия стали практически невозможными. Но отменить их задним числом уже было нельзя. Остались записи, музыка и опыт нескольких месяцев, когда люди увидели: общественное пространство можно организовать прямо под своим окном.

«Змрочныя часы»

После 2020 года значительная часть беларуской независимой сцены оказалась за границей. Кто-то прошёл через задержание, кто-то потерял площадку и работу, кто-то начал всё заново в другой стране. Внутри Беларуси публичный концерт независимых исполнителей стал невозможен.

Но несмотря на «чёрные списки», творчество продолжается – на «квартирниках», дачах, у костра, в интернет-трансляциях. Теперь оно живёт сразу по обе стороны границы. И если государство перекрывает один канал, музыка находит следующий.

Возможно, это и есть её главная сила: музыка даёт людям в сложный момент силу и моральный ориентир, когда говорить открыто становится опасно. Песня помогает человеку почувствовать, что он не один.

За эти годы менялись группы и поколения, музыкальные веяния и хиты. Но всё это время беларусы пели о свободе. И эта песня ещё недопета.